金车文教基金会:【张斯婷

浏览量668 点赞906 2020-05-29
金车文教基金会【张斯婷 - 金工创作展】手的觉知记忆

《你保护着》系列,2018,红铜、化学染色

金车文教基金会:【张斯婷

《拥护》系列,2015,红铜、化学染色

金车文教基金会:【张斯婷

《牵引》系列,2018,红铜、化学染色

金车文教基金会:【张斯婷
    展期

    日期:2019-03-09 ~ 2019-05-05

    地点

    承德路三段131号4楼

      张斯婷 - 金工创作展【手的觉知记忆】
      展期:2019/03/09(六) –2019/05/05(日)
      开幕:2019/03/09(六)15:00
      时间:週二至週日 早上11点至下午6点
      地点:金车文艺中心承德馆
      地址:台北市大同区承德路三段131号4楼
      电话:(02)2595 9650
      官网

      文/黄郁婷
      图、资料/张斯婷

      ▌手的觉知记忆 ▌
      觉知是一种行为,是存在着自我意识的过程,张斯婷透过将父亲与自身创作所共同经验的「身体劳动」相连结,将所感知的情感记忆投注于创作中。
        

      ❏ 与金属的接触

        张斯婷与金属的际遇是从小开始,在她有记忆以来家中就经营製作螺丝的公司,家族长辈与成员都在厂内工作,她的父亲担任工厂技术人员,负责维持场内机台正常运转。机台规律的裁切声响中,规律产出一颗颗螺丝钉,张斯婷从小与祖父母、母亲和兄弟姊妹在工厂帮忙,分门别类将父亲製作的螺丝依照种类数量进行包装,在耳濡目染的情况下,选择了金属作为创作媒材。小学时因为导师的教学,她对绘画逐渐产生兴趣,一路的科班训练课程下来,她认为比起平面自己偏爱立体创作,因此在大学时选择了台南艺术大学材质创作与设计系就读。大学四年期间在与世隔绝又自由的创作环境当中,她逐渐寻思出自身对于金属的特别情感。

        在就读南艺大期间,张斯婷接触了许多材质,包含金工、陶瓷与纤维、摄影等,有别于陶瓷与纤维的柔软特质,金属坚实而冷硬、可铸可锻,透过鎚子的敲打塑造成形,她认为创作的劳动过程是一种肢体记忆,除了视觉经验,当中所产出的声响与触觉皆为与媒材的互动。  

          
      ❏ 自我探索与回归
        个性细腻而感性的张斯婷,来自一个温暖的大家庭,从创作当中也感受到她对于家的眷恋与依赖。大学时期她便开始以人与人之间的关係作为创作主题。到了研究所时期,创作之于张斯婷来说,除了寄託对于家人的情感,也是一种自我釐清的过程:「思索成长过程中自我与家庭的连结关係,将自我回归于原本的状态。」就读台湾艺术大学研究所期间,台北与台中的远距离令她更加想念家乡,思及家人令她联想到成长过程,对于父亲工作的辛劳与受伤感到不捨,因此决意以此作为创作主轴与方向,抒发她对于父亲的情感。

        张斯婷的父亲因为工作的关係,会需要碰触高温的螺丝与机台,造成手掌烫伤、割伤,长期的劳动也使双手产生厚实的茧,忆起以往常帮父亲包扎伤口,那时的她年纪小只记得当时内心淡淡酸楚,而这些记忆却一直深藏于她心中。张斯婷认为她对于生命的感触源自于五感的体会,她与人最亲密的感知方式是肢体间的接触,这体现了关爱与温度,像是儿时父母亲对于孩子的拥抱。而父亲对于她的关爱,则是透过手辛劳工作而逐渐消磨的手纹,是她的父亲给予孩子最沉重的关爱。之于这样的情感连结,张斯婷结合对于父亲的情感与人类对于情感的传递方式,她以父亲双手的意象做为发想,成为系列创作的起点与主轴。
      ❏ 实虚之间

        金属敲花技法常被归类于浮雕与浅浮雕当中,而研究所时期的创作,张斯婷以敲花作为创作的主要技法,她收集与研究国内外的金工创作者使用敲花技法的表现方式,进而思考自己作品的呈现。凹与凸的相对性,彼此不同的形态互补存在,她想将浮雕跳脱较为平面的空间,所以她也思考浮雕观看的不同方式,使之成为双向的型态。

        在课程当中张斯婷接触到了敲花技法,并逐渐喜欢上其成形方式,在一开始的练习当中难以準确计算出两个凹陷的相对高度,在多次的失败与练习中,逐渐掌握到手感。而金属在一敲一鎚中产生的鎚痕深深吸引着她,「身体的劳动与之相呼应,彷彿在金属上替自己印下深刻的身体记忆。」而在金属媒材中,除了黄金与纯银外,红铜相较于其它金属,其延展性更佳、软硬度适中,因此她选择以红铜为创作媒材。  

        
      ❏ 系列创作与象徵

        2015年张斯婷开始了以「手」为系列的创作,在研究所毕业后她回顾自己的创作历程,将之分为三个系列。《承载》系列以单片金属为材,型态与造型上以双手承接的托捧姿态与容器作结合,传达出父亲对于儿女的承载与拥护,除了象徵创作者与父亲之间的情感以外,也尝试虚实空间展现在作品当中的可能性,而在敲锤作品的创作过程中,她想起父亲双手因工作而产生的水泡与伤痕,就如同一敲一鎚中在金属表面所留下的印记,如此呼应着自己的内心。

        《展延》系列,呈现凹与凸的空间变化,移除形体上的干扰,企图以一片板材与一个平面,将凹凸同时呈现在一个视觉面上,尝试让敲花跳脱只是浮雕型态的刻板印象。透过金属研展的特性拉扯出双手间的立体空间。这系列的作品所象徵的意义也代表着青少年时期,父亲的牵引,藉由双手传递情感与温度,使她能够安心循着那双手的指引无畏前行。

        《包覆》系列延续着《展延》系列,在与研究所指导教授赵丹绮老师的讨论之下,决定移除视觉平面部分,将板材以包边的方式利用在主体以外,使手臂的型态更加具体。金工的技法与染色方式十分多变而多样,以上三个大系列的作品张斯婷分别以不同的化学药剂与技法进行染色,形成色泽温润的成品。

      ❏ 未来展望

        张斯婷认为:「觉知是一种行为,是存在着自我意识的过程,透过将父亲与自身创作所共同经验的『身体劳动』相连结,并将所感知的情感记忆投注于创作中。作品论述的核心为抒发对于家庭的情感为主轴,以人与人之间最亲密接触的手为主体,将布满了岁月伤痕的「手」转化为立体作品,进一步敲製出凸形过渡到凹形的空间型态,来呈现情感当中若有似无的微妙情绪。」在现阶段,研究所毕业后她回到家乡,在台中担任教职一边尝试在有限的空间与时间中创作,期望将来能有自己的工作室与空间,并能在金工的创作上继续前进。